Contemplation en Lavis : Mon Art et La Seine

La Seine est une source d'inspiration majeure pour moi. Chaque fois que je le peux, je me promène le long de La Seine. Elle réunit tous les éléments inspirants : la lumière, l'air, le chant des oiseaux et des animaux, la verdure, la terre, le ciel et bien plus encore. Je capture ces instants et les transforme en monochrome avec la technique du lavis (ou parfois la peinture à l'huile), invitant à la contemplation et à l'imagination.

Inspiré par les diverses humeurs de la Seine, ses textures naturelles et son atmosphère, mon travail incarne des philosophies telles que le Wabi-sabi (侘寂), le Ma (間), le Dao (道), et le Wu-Wei (無為). Ces concepts sont essentiels à mon processus créatif et façonnent mon approche pour capturer l'essence de la nature et de l'instant, rejoignant ainsi l'idée de l'impressionnisme, qui cherche à saisir les impressions de la lumière et du moment.

Mon parcours artistique a commencé dès mon plus jeune âge avec divers styles et méthodes créatives, mais ma rencontre avec le lavis traditionnel chinois, ou Sumi-e, a transformé ma perspective. Cette méthode met l'accent sur la simplicité et la précision, chaque coup de pinceau étant permanent et chaque 'erreur' faisant partie de l'œuvre. Elle reflète le wabi-sabi, embrassant l'imperfection naturelle.

Le processus de peinture est méditatif, un dialogue entre l'artiste, l'encre et le papier. La fluidité de chaque ligne, éclaboussure ou coup de pinceau reflète les philosophies dont je m'inspire. Le Dao met l'accent sur la vie en harmonie avec le flux naturel de l'univers, tandis que le wu wei encourage l'action sans effort. Ces principes guident ma main lorsque je crée, permettant à l'encre de se déplacer naturellement et de tracer son propre chemin.

Dans mes œuvres, ces principes permettent à l'encre et aux éléments de se placer naturellement et de former leurs propres chemins. Je me concentre sur les aspects contemplatifs et puristes de cette technique, mettant en lumière la beauté de la simplicité.

J'explore des formes abstraites, des compositions minimalistes, la calligraphie chinoise et des éléments naturels comme l'herbier.

Cette approche se connecte non seulement avec les esthétiques zen, chinoises et japonaises, mais aussi avec ma philosophie personnelle et mes racines.

Découvrez mes œuvres, La Seine

artist-Jung-SHEN-la-seine-et-la-pensee-07.jpg

 

Wabi-Sabi (侘寂) : Ce concept japonais apprécie la beauté de l'imperfection, de la transience et de la simplicité. Il valorise les aspects naturels, vieillis et patinés des objets et des expériences.

Ma (間) : L'espace entre les éléments, créant une harmonie et une profondeur visuelle. Il permet des pauses contemplatives pour apprécier pleinement chaque détail.

Dao (道) : La Voie naturelle des choses, suivant le flux naturel sans contrainte.

Wu-Wei (無為) : Non-action ou action fluide et sans effort, en harmonie avec les forces naturelles.

Découvrez mes œuvres, Le regard  

Retour au blog

Laisser un commentaire